Формирование художественной теории Чэнь Шицзэна в пекинский период

Например, в 1907 г. Лу Синь, который учился в Японии одновременно с Чэнь Шицзэном, опубликовал статьи «Сила сатанинской поэзии» и «История преподавания науки», в которых обсуждались проблемы искусства. Он писал, что с чисто литературной точки зрения суть всякого искусства заключается в том, чтобы зритель почувствовал себя счастливым. Литература также является одним из искусств и под этим «искусством» можно понимать определение, близкое сегодняшнему понятию «литературное искусство» и не относящееся конкретно к пластическим искусствам. Такой широкий взгляд на искусство был довольно популярен в то время. Другим примером может служить создание в 1920 г.  Ли Шутуном(1880 -1942) Литературно-художественного общества, целью которого было изучения литературы и искусства. И в этом случае понятие «искусство» неоднозначно и охватывает самые разные виды.

Чэнь Шицзэн в своих рассуждениях о понятии «искусство» ясно указывал на пластические искусства, также акцентируя внимание на связи искусства с национальной культурой и идентичностью автора. Он говорил, что личность художника   представляет собой воплощение особенностей людей той страны, откуда он родом, и это способствует проявлению национального духа в творчестве. Наряду с этим, художник, как субъект, реализует внутренние духовные потребности отдельно взятого индивида.  Чэнь Шицзэн говорил, что искусство – это предмет, который трогает людей и находит отклик в душе.

Даже после проведения реформы в сфере образования и опубликования регламентирующих документов «Системы образования Жэньинь» (другое название «Высочайше утвержденный школьный устав»)  в 1902 г. и «Системы образования Гуймао» в 1904 г. как в начальных, так и в средних школах в качестве основного курса «искусства» проводились уроки рисования, и главной задачей данного курса по-прежнему оставалась подготовка учащегося к тому, что в будущем он будет рисовать карты и схемы машин, чтобы заложить основу для различных отраслей промышленности.

В 1906 г. в Лянцзянском высшем педагогическом училище было создано отделение рисования и рукоделия и вначале предпочтение в обучении отдавалось практической направленности. Такая ситуация продолжалась до первых лет существования Китайской Республики. И только после появления специализированных художественных школ понятие «рисунок» постепенно влилось в более широкую художественную дисциплину. Когда Чэнь Шицзэн начал преподавать живопись в Пекинском педагогическом университете, то он пытался провести более детальное различие между «рисунком» и «живописью». Свое понимание этого художник изложил в адресованных членам Общества исследования живописи Пекинского университета статьях «Замечания относительно общепринятых методов преподавания рисунка» и «Живопись берет начало из практической теории» [2]. В этих текстах помимо рассуждений об искусстве и методах художественного воспитания, автор особый акцент делал на выражение национальных особенностей искусства.

В 1925 г. была опубликована «История китайской живописи», которая являлась отредактированной Юй Цзяньхуа стенограммой записи лекций Чэнь Шицзэна. Наряду с рассказом общей истории и хронологии китайской живописи, а также детальным разбором творчества мастеров прошедших династий, в этой книге была представлена теоретическая основа, на базе которой Чэнь Шицзэн развивал свою собственную живописную практику. Он связывал развитие живописи с политическими и социальными процессами, а также с литературой. Можно сказать, что горизонтальные связи в общей исторической структуре составляли ядро его рассуждений. Также в этих лекциях нашел отражение новый взгляд художника на историю китайской живописи через призму знаний западной культуры.