Формирование художественной теории Чэнь Шицзэна в пекинский период

В конце 1913 г. по приглашению Министерства образования Чэнь Шицзэн переехал в Пекин, где занимался редактированием и рецензированием книг.  Все свободное от государственных дел время он посвящал литературной и художественной деятельности: участвовал в создании поэтических клубов и художественных обществ, активно продвигал вэньжэньхуа среди художников традиционной китайской живописи, а также занимался педагогической деятельностью в новых школах, используя полученные в Японии знания и опыт.

В марте 1918 г. Чэнь Шицзэн принял участие в создании Общества исследования живописи Пекинского университета и стал там одним из первых преподавателей, в том же году он начал вести уроки живописи в недавно созданном Бейпинском государственном художественном училище.

В мае 1920 года Чэнь Шицзэн вместе с Цзинь Чэном金城（1878-1926）и Чжоу Чжаосяном周肇祥（1880 – 1954） основали Общество исследования китайской традиционной живописи, в котором он выступил в качестве рецензента живописи, а также давал рекомендации по преподаванию и стал заниматься организацией совместных выставок китайской и японской живописи. В 1922 г.  в Японии прошла вторая китайско-японская выставка, организованная под руководством Чэнь Шицзэна и Цзинь Чэна, ставшая, как считают исследователи, знаковым событием в творческой карьере Ци Байши. В 1923 г. Чэнь Шицзэн, которому было всего 48 лет, умер от болезни в Нанкине.

Десять лет, которые художник провел в Пекине, стали пиком его творческой и исследовательской карьеры. В этот период он всесторонние изучал и осмысливал историю китайской живописи и активно занимался художественным творчеством, это способствовало поэтапному формированию его живописных идей, непосредственно связанных с социальными и культурными тенденциями Китайской Республики. 

Глубина и широта художественного мышления Чэнь Шицзэна зачастую намного опережали свое время.   Разнообразные аспекты его живописных идей включали в себя не только его представления о новом пути развития традиционного искусства и роли национального самосознания, но, в том числе, и диалектическое истолкование различий между художественными функциями и формами. Три понятия - литература», «искусство» и «рисунок» в настоящее время четко отражают различия между видами творчества и ясность художественных функций. В начале ХХ в. это были весьма расплывчатые определения.