Формирование художественной теории Чэнь Шицзэна в пекинский период

Чэнь Шицзэн (3.12.1876 – 17.09.1923), художник, искусствовед, каллиграф и педагог, является знаковой фигурой в истории современного китайского искусства. Он был одним из самых влиятельных представителей пекинской школы живописи во времена Китайской Республики. В предложенной теории живописи Чэнь Шицзэн выступал за сохранение национальной идентичности в качестве фундамента живописи гохуа для ее дальнейшего развития. Он считал, что заимствование и изучение лучших достижений западного искусства позволить вывести национальную живопись на новый уровень, отвечающий требования современного художественного мышления.  В начале ХХ в., когда ценность и значение живописи гохуа зачастую подвергались сомнению и критике в художественных кругах, Чэнь Шицзэн выступал в защиту традиционной китайской живописи и в своих работах приводил весомые аргументы, свидетельствующие о прогрессивном характере ее развития.

После восьми лет обучения естественным наукам и европейской живописи в Японии Чэнь Шицзэн в 1909 г. вернулся в Китай и после нескольких месяцев службы на посту главы департамента образования провинции Цзянси стал преподавателем естествознания в Наньтунском педагогическом училище, а в свободное от работы время занимался живописью и каллиграфией. Во время учебы в Японии он смог получить достаточный объем знаний о западной науке и искусстве, чтобы иметь возможность находить и сопоставлять особенности культур Востока и Запада. Тогда же Чэнь Шицзэн подружился с Ли Шутуном(1880-1942), известным музыкантом, педагогом, театральным деятелем  и одним из пионеров новой китайской драматургии. Они часто обсуждали поэзию, каллиграфию, китайскую и западную живопись. Эти дискуссии в дальнейшем во многом повлияли на формирование художественной теории Чэнь Шицзэна.

Во время своего пребывания в Наньтуне он занимался популяризацией живопись и вэньжэньхуа, и наряду с этим, стремился использовать научную природу западного изобразительного искусства для улучшения китайской живописи. В 1912 г., через три года после возвращения из Японии, Чэнь Шицзэн опубликовал в «Журнале выпускников Наньтунского педагогического училища» опубликовал перевод статьи японского автора «Современное состояние западной живописи» [1]. В статье был описан процесс развития европейского изобразительного искусства, особенности различных стилей и школ живописи. По мнению автора статьи, живопись — это не только способ отображение существующей реальности, но и возможность для реализации своих способностей. Эмоции и стремление художника к природным объектам отражаются в живописи, поэтому живопись не может быть реалистичной. Он считал, что реалистической живописи пришел конец, а появление импрессионизма, постимпрессионизма и других школ является новым путем развития изобразительного искусства. Чэнь Шицзэн в комментарии к статье был согласен с мнением японского автора, а также добавил, что в мире западной живописи центром является Франция, а в восточном искусстве главная роль принадлежит Китаю. Несмотря на то, что живопись Востока и Запада далеки друг от друга и используют разные системы и методы, их объединяет общая цель – пробуждение чувства прекрасного и стремления к высоким идеалам.