Художественное кино в Китае: текущее состояние, тенденции и перспективы

РЕЗУЛЬТАТЫ

Анализ процессов развития китайского кино в 90-х — начале 2000-х годов показал, что в стране постепенно создаются условия для создания новой киностилистики, в том числе — авторской, применения в кинопроизводстве свежих форм и средств для выражения авторских идей и усиления смыслового содержания художественных кинолент.

Авторское кино в континентальном Китае в течение долгого времени считалось декадентским и вредным для распространения в обществе, в котором господствует социалистическая идеология. Заметим, что отдельных терминов для артхаусного и авторского кино в китайском языке нет. И то, и другое называют одинаково «и-шу дянь-ин» (艺术电影). Определения же этих понятий, даваемые китайскими киноэнциклопедиями, не столь однозначны.

По одной трактовке артхаус, или авторское кино, определяется как «другое кино» — понятие, под которым обычно подразумевают пласт кинематографа «не для всех». Это фильмы, «изобилующие новаторскими приемами, нестандартными визуальными средствами, провокационными или крайне тяжелыми темами, оригинальными художественными возможностями».

Согласно другому определению из энциклопедий, авторское кино — это «такое кино, которое смотрят либо ярые киноманы, либо интеллектуалы, либо желающие выделиться на фоне любителей мейнстрима (растиражированных комедий, ужастиков, боевиков). Чаще всего артхаус сложно смотреть, еще труднее понимать и практически невозможно интерпретировать».

Вместе с тем, по общему мнению китайских кинокритиков, артхаус, как кино для избранных, — экспериментален; в нем нет четких законов и рамок, за что его еще называют «авторским кино», когда автор снимает картину в соответствии с собственным замыслом и использует для этого наиболее выразительные, по его мнению, приемы визуализации.

В этом контексте весьма показателен фильм «Пока смерть не разлучит нас» (最爱). Эту ленту о любви считают одной из интереснейших романтических киноисторий за последние годы, и она является первой режиссерской работой самого знаменитого китайского кинооператора Гу Чанвэя (顾长卫). Гу Чанвэй — режиссер пятого поколения. Он учился вместе с Чжан Имоу, Чэнь Кайгэ, затем участвовал в съемках их фильмов «Красный гаолян» и «Прощай, моя наложница». Был оператором у многих кинознаменитостей, в том числе у Роберта Олтмена в фильме «Леший».

На фоне огромного количества мелодраматических лент других авторов, хороших и плохих, Гу Чанвэй в фильме «Пока смерть не разлучит нас» сумел предложить совсем неожиданную и печальную версию современной любви, основанную на реальных трагических событиях. У данного фильма несколько названий в разных языках: «Жизнь прекрасна», «Любовь ради жизни», «Настоящая любовь», «Любовь превыше всего» (последнее название ближе к оригиналу).

Гу Чанвэй отнесся к нему, как к «родному сыну», выступив в качестве режиссера, сценариста, продюсера и оператора. Фильм получился надрывным, потрясающим своей безысходной трагичностью, и в то же время — очень солнечным, доказывающим, что жизнь, несмотря ни на что, прекрасна, а настоящая любовь существует.